Frasi di Manuel Agnelli | Aforismi e Citazioni

Noi non facciamo un disco chiedendo "cosa vorrà la gente". Se oggi decidiamo di fare musica per vendere dei dischi, allora siamo dei coglioni.

Bisogna sporcarsi le mani, influenzarsi a vicenda, o non si va da nessuna parte.

Sei impostato a livello emozionale. Le emozioni non si impostano.

Il progresso morale negli ultimi anni è una merda rispetto a quello tecnologico, siamo degli uomini preistorici che usano delle cose pazzesche. E non sono l'unico a dirlo, c'è un nutrito gruppo di intellettuali ben più importanti di me - tra cui anche David Foster Wallace o Jonathan Franzen - che la pensano così.

Il tritatutto è la vita.

è il vostro conformismo da anticonformisti che proprio non sopporto.

Con gli Afterhours ho cominciato cantando in inglese. Poi però, quando siamo riusciti ad avere un pubblico nostro, siamo passati all'italiano e abbiamo scoperto una potenza comunicativa incredibile.

Ha avuto coraggio Sky, che ha chiamato me, semisconosciuto di 50 anni, cresciuto con gli Afterhours che non andavano sui media, anche se avevano un circuito enorme. Quest'anno [a X Factor] cercherò di enfatizzare il mio ruolo, raccontando un modo di fare musica.

Mi emoziono, ed è un vantaggio. Ancora adesso, dopo trent'anni di concerti, quando salgo sul palco sono nervoso. Se riesci a convogliare questa forza, è una marcia in più.

Sono arrivato a X Factor perché volevo cambiare. Dopo la morte di mio padre mi sono reso conto che volevo stare in mezzo alla gente, cercare un contatto. Prima non sopportavo di firmare autografi. A chi me li chiedeva rispondevo: meglio se parliamo. Ora ho scoperto che fare le foto è come stringere le mani.

X Factor da una parte mi ha cambiato perché mi ha dato una stabilità, anche economica, dall'altra però continuo a essere il musicista di prima e che fa uscire un album come "Folfiri o Folfox", che parla di tumore e morte. Grazie a quel disco sono riuscito ad affrontare il dolore per la morte di mio padre.

C'è la tendenza a fare i gruppi demenziali e ironici per autoprendersi per il culo, così poi non ti prendono per il culo dall'esterno.

Le divisioni che ci sono fra le arti e anche all'interno dello stesso ambito in Italia, sono dovute un pò al provincialismo che ci contraddistingue da sempre come popolo, purtroppo. Ma tanto anche dalla paura, la paura di sporcarsi le mani, di essere contaminati in maniera diversa da quella che cerchiamo.

Da adulti - ormai andiamo tutti tra i 40 e i 50 - gli Afterhours sono il megafono più grande che abbiamo per dire quello che vogliamo. È una fortuna, ma anche un dovere.

Credo che negli ultimi tempi, soprattutto nel nostro paese, gli artisti siano tornati ad avere un ruolo molto forte a livello di informazione.

Vedo un'Italia che può esportare idee che può esportare creatività e che può, in questo, avere un grossissimo futuro, un grossissimo posto nella comunità internazionale.

La cultura può aiutare le persone a reagire a un certo tipo di situazione, dando comunque la lucidità e la consapevolezza per poter prendere posizione. Nel nostro paese in particolare, io credo che, nel lungo periodo, la cultura sia una delle poche cose che si potrebbe coltivare e che, quindi, potrebbe rappresentarci.

Milano prima era una bomba rivoluzionaria, non solo nell'arte, e poi è diventata sempre più attenta solo alla grafica, all'immagine, alla moda.

L'ultimo compito che è rimasto ai gruppi rock oggi, è quello di raccontare cose scomode, perché ormai il rock 'n' roll da tempo non è più rivoluzionario.

La nuova generazione di cantautori e musicisti ha perso il treno, perché è figlia di un'estetica che li ha condizionati troppo: sono carini, simpatici - per carità! - e sono pettinati meglio di noi, ma il messaggio che lanciano non ha la forza di quello della generazione degli anni '90, che infatti ha creato una scena enorme. Eravamo imperfetti sotto molti punti di vista, però parlavamo con la pancia, con una sincerità non mediata.